2007-2009年第8屆第2期
2007年7月30日會長陳蘊化編
姚奎專輯
本會前理事著名畫家姚奎在北京病逝
著名畫家姚奎因病醫治無效，近日在北京去世。7月11日，姚奎遺體告別儀式在八寶山革命公墓舉行，其生前友好數百人前往送行。告別儀式由中國美術出版總社總編輯程大利主持，朱軍山致悼詞。
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悼亡友
人的一生中有位談得來的朋友，彼此之間能暢所欲言，屬難能可貴。我們撐開胸膛談心事、創作，談過去、未來、希望。我與姚奎在個性和創作有許多共同地方，他比我更開朗，樂觀。或許是因為他比我年長，人生經歷較多的原故吧！
還記得我在溫哥華2003年的個展上與姚奎第一次見面，愛藝術，為人熱情，坦誠，樂觀，善良是他給我印象。交往多年後察覺到畫家背後點滴憂傷，90年代，因一些原因，姚奎移民加拿大，丟掉了捧了幾十年的紅色鐵飯碗，在異國教畫賣藝。成為了一個徹徹底底的職業畫家。異國的生活，是喜是悲因人而異。我深深地感受到他在異鄉生活的一番滋味。
這幾年我與姚奎相聚少離別多，因為他有半年在北京和旅行作畫，然而每次見面時，都互相關心和分享在創作上的心得和未來的計劃，言談中我建議他除了畫集上的作品之外，應該有個私人網站，把他這一生大部份的作品上網，更廣泛，更直接讓人接觸和欣賞。從2004年開始我為他設計網頁，我們非常重視內容，共花了一年的時間完成，在這段時間我有機會聼他敍述過往和創作過程。其中在70年代初文革中，在資產階級反動專業學術權威全被打倒之際，他帶領一批青年，投入了設計南京長江大橋公路橋面的設計和橋頭堡的佈置工作，三個月緊張的日子，每天只有三個小時的睡眠，但任務最終圓滿完成。大橋上的橋欄杆面板裝飾和佈置在橋頭堡的新國畫，得到了中央至地方的一致好評。他堅持利用一切空餘時間作畫，在全國各地出差之時，寫生收集素材，我曾見到他那一組去雲南西雙版納寫生的線描發表令人耳目一新。
姚奎網站發佈後得到各界的好評，能為好友盡點力，我心中感到無限的欣慰，這是他這一生的足跡和創作，也是他的璀璨年華 。我再次的邀請他在我畫廊舉辦個展，他也爽快的答應了，那是去年三月，畫展結束後他返北京家，不久他內人郭進來電說姚奎體內發現了癌細胞，且在擴散，這消息來的太突然，令人難過，直到他從北京返加後，得知他有些心願未了，其一是出版一本屬於他這一生的專輯，其二是回顧展，其三是捐贈的50幅作品給到家鄉垣曲縣博物館。三個心願中只實現了其中之一，其他兩個還未完成就離世了。我想在不久的將來，這兩個心願也會完成，雖然他已不在我們的身邊，我依稀記得他最後留下的笑聲和背影，我會永遠惦記你和懷念你的。
陳蘊化於耕雲軒燈下
我認識的姚奎，一位待人誠懇、謙虛、有學養、辦事認真又充滿自信的藝術家。其畫如人，姚奎的作品厚重、明朗、有內涵，正是華而不浮，平實見奇。…題材之廣，構圖之美，充份反映出畫家在長期刻苦實踐中，虛心吸收中西繪畫所長，經不斷探索、研究，終建立起用自已獨特的藝術語言表達的繪畫風格“姚奎風格”。
……論其成就，可以說，姚奎已為中國繪畫寶庫增添了一個新品種，這在中國繪畫史上是記有一功的。而對於當今中西繪畫藝術之溝通和交流，以及中國繪畫藝術之國際性推廣，都有著積極的貢獻。……
香港雲峰畫苑
郭浩滿
四人幫垮臺後不久，我在桂林展覽館看到一面鑲嵌壁畫，表現了灕江山水的俊俏與清新，石痕波紋間的線組織中穿流著青春的活力，令人立即聯想到“江作青羅帶，山如碧玉簪”的佳句。……看到這樣的壁畫，驚喜之餘有點不相信自己的眼睛了。原來，這畫在十年動亂期間是被有心人將泥土封蓋後倖存下來的，我看到時才剛剛出土。這出土作品的作者是誰？姚奎，他是中央工藝美術學院一九六二年壁畫專業的畢業生。
此後，我注意到姚奎的作品了，他的基礎廣泛，從東方到西方，從古代到現代，從民間到宮廷，都採取拿來主義，融匯吸收。……姚奎的畫使我喜愛，不僅由於形式的多樣，更由於其形式並非出於裝腔作勢，而純樸地傳達了人們的共同感受。……
著名畫家、教授 吳冠中
……姚奎是當代有影響的畫家。
……姚奎的作品是思考之後的感性記錄。他展示給我們的視覺形象既是傳統的又是現代的。說他傳統，是因為他的繪畫既重骨法，又講骨韻，講究計白當黑，追求畫面的氣韻，這是從根本上繼承了中國傳統畫的精神。中國畫的精神遠不止是元以來文人畫的筆墨技法，而是一種從自然中得到印證的自我精神，是人於自然跡化後所達到的天人合一的一種境界，這種精神和彩陶的拙樸、青銅藝術的沉雄、漢畫造型的博大一脈相承，是民族精神的體現。說他現代，是因為他的繪畫作品體現出的開闊眼界和縱橫捭闔的氣度。他懂構成，把裝飾學的許多道理用於畫面而能“點石成金”，能夠擺脫裝飾性和表現性的相互制約，處理好理性和感性的關係，法度之內不失激情。他的畫帶有濃鬱的表現成分，追求張力，一反傳統文人畫的“內斂”，而張揚著生命熱情。所以，可用八個字概括他的藝術—現代意味、傳統精神。
藝術是強調先天條件的。董其昌引用“氣韻不可學”旨在強調先天因素的重要。審美取向與一個人的性格稟賦關係密切。我很欣賞姚奎所追求的沉雄厚拙的用筆和激情洋溢的用色用墨，一如他這個人，骨子裏實在而又痛快。他喜好拙而不喜巧，喜好厚而不喜薄，喜陽剛而不喜陰柔，當屬審美的高境界。對現代都市題材的開掘，也表現出他的挑戰精神，這是一個難以表現的新領域。現在看來，又非常適合姚奎去表現。……
著名畫家、美術評論家、中國美術出版總社 總編輯 程大利
……他用裝飾的眼光觀察，概括，調動對比、平衡，均稱等手段創造出自己的天地。在這個天地裏，裝飾性與繪畫性作為兩個相互制約的因素融合，消長，微妙的變化著，用一句美學家愛用的語言來說，那就是他進入了一個“有意味的形式
” 的世界。
姚奎有為數不多的作品顯示了想像力。……單靠寫生畫不出這樣帶有神秘色彩的作品，它需要想像，而這種想像又是在特定形式的範圍裏展開的。……
美術評論家、編審、《中國書畫》主編 沈 鵬
故宮的建築，很多畫家都畫過，把它畫得更為精細些，選擇構圖角度更為冷僻些，這並不難。難就難在要畫出個人的風格，畫出新意，突破一般的感受而能從形式到禸容都有所創新。畫家姚奎筆下的故宮，正是在這個“難”字上表現了他的才華和與眾不同的藝術特色。……在藝術處理手法上，畫家不是完全真實於被畫對象精雕細鏤的自然描寫，而是大刀闊斧地剪裁取捨。在設色上也不是按實際把建築物上的本色填滿，而是以“點”代“面”，意到而已。……在極為普通的宮內一角的景色中，寓意著如此廓大而深沉的思想內容，在描繪故宮風景的作品中確實是不可多得的。……
北京 故宮博物院 研究員 副院長楊 新
